viernes, 31 de diciembre de 2010

Mariss Jansons dirige (Josef) Strauss

Y el vídeo viene a cuento no sólo porque mañana es 1 de enero, sino porque según se lee aquí, el director letón repetirá el año que viene al frente de la Filarmónica de Viena, habiendo ya dirigido el de 2006, un concierto que en su momento no me gustó demasiado, pero que he ido valorando de forma cada vez más positiva, a base de sucesivas escuchas (y eso no me pasa con todos).
vídeo de xj808

miércoles, 29 de diciembre de 2010

El Rosenkavalier madrileño

Aunque con bastante retraso, he aquí la grabación radiofónica de Der Rosenkavalier desde el Teatro Real. Quien más me gustó fue Joyce DiDonato como Octavian, aunque tampoco estuvo nada mal la Mariscala de Schwanewilms. Después de oír hablar tanto de su labor en el foso, esperaba algo más  de Tate. Por lo demás, ahí va. 
R. STRAUSS: El caballero de la rosa.

Anne Schwanewilms (La Mariscala),
Franz Hawlata (Barón Ochs de Lerchenau.
Joyce DiDonato (Octavian),
Laurent Naouri (El señor Faninal),
Ofelia Sala (Sophie),
Ingrid Kaiserfeld (Marianne),
Peter Bronder (Valzacchi),
Helene Schneiderman (Annina),
Scott Wilde (Un comisario de policía),
Lynton Black (Un notario),
Christoph Homberger (Un posadero),
Alessandro Liberatore (Un cantante),
Ángel Rodríguez (El mayordomo de la Mariscala)
Josep Fadó (El mayordomo de Faninal)
Tetyana Melnychenko, Maira Rodríguez, Rosaida Castillo (Tres huérfanas nobles)
Consuelo Garrés (Una modista)
Houari López Aldana (Un vendedor de animales)
Gaizka Gurruchaga, Carlos Silva, Gustavo Gibert, Abelardo Cárdenas (Cuatro
sirvientes de la Mariscala)
José Alberto García, José Carlo Marino, Harold Torres, Rubén Belmonte Lillo
(Cuatro camareros)
Ivo Stanchev (Un criado)

Coro Titular del Teatro Real,
Orq. Titular del Teatro Real,
Coro de Niños "Pequeños cantores".

Dir.: Jeffrey Tate.

Aquí.

viernes, 24 de diciembre de 2010

Una de villancicos

La verdad, las fechas en las que estamos despiertan en mí más tristeza y añoranza que entusiasmo: a veces me gustaría dormirme el 23 y despertar el 1 de enero, justo a tiempo para el Concierto de Año Nuevo, ritual al que me someto gustosa - aunque en esta ocasión no dejo de estar inquieta, después de haber comprobado, gracias a cierto Don Giovanni, que Welser-Möst es capaz de hacer sonar a charanga a la Filarmónica de Viena ¡peligro!-, pero como dijo aquel, lo que no puede ser no puede ser... y además es imposible. Así que vayamos con un especial lírico-navideño.
Empezamos con Renata Tebaldi y uno de los cortes incluídos en su disco A Christmas Celebration, un auténtico delirio festero que sólo pongo en estas fechas. Aparte de Adeste, fideles, Noche de Paz y otros clásicos habituales, se incluía este villancico italiano que os pongo a continuación, Tu scendi dalle stelle, escrito en el siglo XVIII y de cuya existencia no tenía la menor idea hasta que escuché por vez primera este disco.
Tu scendi dalle stelle o Re del cielo,
e vieni in una grotta al freddo e al gelo,
e vieni in una grotta al freddo e al gelo.
O Bambino mio divino, io ti vedo qui a tremar.
O Dio beato!
Ah! Quanto ti costò l’avermi amato.
Ah! Quanto ti costò l’avermi amato.
A te che sei del mondo il Creatore,
mancano i panni e il fuoco, o mio Signore.
Mancano i panni e il fuoco, o mio Signore.
Caro eletto pargoletto, quanta questa povertà
più mi innamora, giacchè ti fece amor povero ancora.
Giacchè ti fece amor povero ancora.
Tu lasci del tuo Padre il divin seno,
per venire a tremar su questo fieno;
per venire a tremar su questo fieno.
Caro eletto del mio petto, dove amor ti trasportò! 
O Gesù mio, perchè tanto patir, per amor mio…

Y ya que nos ponemos internacionales, sigamos con un villancico en lengua francesa, en esta ocasión con Roberto Alagna: Minuit, Chrétiens. La letra es de Placide Cappeau y la música de Adolphe Adam, que la compuso (allá por 1847) para piano y soprano, aunque nos podemos encontrar versiones de todo tipo por ahí, desde Nana Mouskouri hasta los coros del Ejército Rojo, que, claro,  no suenan demasiado pacíficos. He preferido quedarme con el tenor francés en esta actuación televisiva de 1997.
del canal de MUEZZAB
Minuit  ! Chrétiens, c’est l’heure solennelle
Où l’homme Dieu descendit jusqu’à nous,
Pour effacer la tache originelle
Et de son Père arrêter le courroux :
Le monde entier tressaille d’espérance
À cette nuit qui lui donne un Sauveur
Peuple, à genoux attends ta délivrance,
Noël  ! Noël  ! Voici le Rédempteur  !
Noël  ! Noël  ! Voici le Rédempteur  !
(Chœur)
Peuple, à genoux attends ta délivrance,
Noël  ! Noël  ! Voici le Rédempteur  !
Noël  ! Noël  ! Voici le Rédempteur  !
De notre foi que la lumière ardente
Nous guide tous au berceau de l’enfant
Comme autrefois, une étoile brillante
Y conduisit les chefs de l’Orient
Le Roi des Rois naît dans une humble crèche,
Puissants du jour fiers de votre grandeur,
Ah ! votre orgueil c’est de là qu’un Dieu prêche,
Courbez vos fronts devant le Rédempteur  !
Courbez vos fronts devant le Rédempteur  !
(Chœur)
Ah ! votre orgueil c’est de là qu’un Dieu prêche,
Courbez vos fronts devant le Rédempteur  !
Courbez vos fronts devant le Rédempteur  !
Le Rédempteur a brisé toute entrave,
La terre est libre et le ciel est ouvert
Il voit un frère où n’était qu’un esclave
L’amour unit ceux qu’enchaînait le fer,
Qui lui dira notre reconnaissance  ?
C’est pour nous tous qu’Il naît, qu’Il souffre et meurt :
Peuple, debout ! chante ta délivrance,
Noël  ! Noël  ! chantons le Rédempteur  !
Noël  ! Noël  ! chantons le Rédempteur  !
Sigo con Joy to the World, interpretado en esta ocasión por la Stupenda Joan Sutherland, dentro de otro disco navideño, The Joy of Christmas. Este me recuerda a cuando lo cantábamos en clase de Inglés, con los desastrosos resultados imaginables, aunque nos lo pasábamos muy bien, y es que cambiar de escribir todos los verbos irregulares a berrear villancicos en vísperas de vacaciones es lo que tiene. 

 
Joy to the world! The Lord is come:
Let earth receive her King.
Let ev'ry heart prepare Him room,
And heaven and nature sing,
And heaven and nature sing,
And heaven and heaven and nature sing.

He rules the world with truth and grace,
And makes the nations prove
The glories of His righteousness
And wonders of His love,
And wonders of His love,
And wonders, wonders of His love.
 Seguimos esta vez en español, con Victoria de los Ángeles, cantando Campana sobre Campana, o Campanas de Belén, o como se llame en realidad. Lo podéis encontrar dentro de un doble cedé  dedicaco a la soprano y editado por Nimbus con las grabaciones de las canciones de Falla.
Campana sobre campana,
y sobre campana una,
asómate a la ventana,
verás al Niño en la cuna.
Belén, campanas de Belén,
que los ángeles tocan
¿qué nueva me traéis?
Recogido tu rebaño
¿a dónde vas pastorcillo?
Voy a llevar al portal
requesón, manteca y vino.
Belén, campanas de Belén,
que los ángeles tocan
¿qué nueva me traéis?
Campana sobre campana,
y sobre campana dos,
asómate a esa ventana,
porque está naciendo Dios.
Belén, campanas de Belén,
que los ángeles tocan
¿qué nueva me traéis?
Campana sobre campana,
y sobre campana tres,
en una Cruz a esta hora,
el Niño va a padecer.
Belén, campanas de Belén,
que los ángeles tocan
¿qué nueva me traéis?
Y terminamos con, probablemente, el villancico más famoso de todos los tiempos, Stille nacht, alias Noche de Paz, alias Silent Night, alias Douce nuit, etc. Cantan Fritz Wunderlich y Hermann Prey y compuesto en 1818 por Franz-Xaver Gruber.
vídeo de Mooorhe

Stille Nacht! Heilige Nacht!
Alles Schläft, einsam wacht
nur das traute, hochheilige Paar.
Holder Knabe im lockigen Haar,
schlaf in himmlischer Ruh'!
Stille Nacht! Heilige Nacht!
Hirten erst kundgemacht.
Durch der Engel Halleluja
tönt es laut von fern und nah:
Christ, der Retter ist da.
Stille Nacht! Heilige Nacht!
Gottes Sohn, o wie lacht
Lieb' aus deinem göttlichen Mund,
da uns schlägt die rettende Stund',
Christ, in deiner Geburt!

martes, 21 de diciembre de 2010

Don Carlo desde el Met

Comenzaron las habituales retransmisiones de los sábados desde el Met con Don Carlo, de Verdi, en su versión italiana en cinco actos. Esta vez, sin la inserción de la escena entre Isabel de Valois y los pobres leñadores de Fontainebleau. Inserción esta que era habitual en la anterior producción del teatro neoyorquino y que se encuentra bien documentada, tanto en el deuvedé protagonizado por Ghiaurov, Freni y Domingo como en el disco reeditado en tiempos recientes por Sony, así como en el correspondiente vídeo - esta vez con Scotto como Elisabetta - que se incluye en la caja Levine.  La puesta en escena procedente del Covent Garden Londinense  y que muchos comparan con Legolandia  también es conocida y cuenta con edición comercial. Se trata de una propuesta bastante inofensiva, con algún detalle risible, como el Auto de Fe - donde por otra parte es fácil que un director de escena haga un estropicio - o el descomunal y pseudoneoclásico sepulcro de Carlos V.

La verdad es que encuentro poco rescatable en la retransmisión radiofónica del sábado. El público mostró su contrariedad  - con una coordinación curiosa- ante la cancelación in extremis de Furlanetto, indispuesto. Lo sustituyó Giorgio Giuseppini, con un largo historial - según su discografía -de papeles secundarios a sus espaldas y que compuso un Felipe II bastante gris y discretito, hasta que llegó el gran momento al inicio del Acto IV y se estrelló. A Marina Poplavskaya le he escuchado con esta tres Elisabettas - cuatro, si contamos con la grabación del pasado noviembre, en la que estuvo con un Alagna también preocupante - y en esta función es donde ha estado peor,  insegura y también fallando en el peor momento posible, en Tu che le vanità. Veremos qué tal se las apaña más adelante con La Traviata, donde además tiene que hacer frente a una verdadera ginkana entre los sofás... y a la alargada sombra de Anna Netrebko, unida de forma indisoluble a la producción de Decker. El tenor, el coreano Yonghoon Lee - del que había leído grandes elogios en los foros de habla inglesa - engolado y sin demasiados matices. El dúo de la amistad con Keenlyside fue gritado por tenor y barítono, en una especie de competición a ver quién alcanzaba más decibelios. En cuanto al propio Keenlyside, su Posa fue más un rudo soldadote que otra cosa. El marqués habrá combatido en Flandes, pero no deja de ser un Grande de España. Hablando de tosquedad, la Eboli de Smirnova se lleva la palma, véase la inexistente agilidad en la Canción del Velo o el aria del Acto IV . Incluso Yannick Nézet-Séguin me decepcionó lo suyo. 
 
DON CARLO


Filippo II Giorgio Giuseppini
Don Carlo Yonghoon Lee
Rodrigo Simon Keenlyside
il grande inquisitore Eric Halfvarson
Elisabetta di Valois Marina Poplavskaya
la Principessa Eboli Anna Smirnova
un frate Alexei Tanovitsky
Tebaldo Layla Claire
una voce dal cielo Jennifer Check
il Conte di Lerma Eduardo Valdes
sei deputati fiamminghi:
Donovan Singletary
Keith Harris
Christopher Schaldenbrand
Joshua Benaim
Tyler Simpson
Eric Jordan


  Coro y Orquesta del Metropolitan Opera House 
Yannick Nézet-Séguin
Parte 1, Parte 2, Parte 3

sábado, 18 de diciembre de 2010

Ópera en la radio.

Marina Poplavskaya como Elisabetta en Don Carlo
Llegó la primera retransmisión radiofónica de las matinées del Met, la primera a nivel internacional, claro. Hoy a las 18:30 podremos escuchar Don Carlo de Verdi, con Marina Poplavskaya, Yonghoon Lee - un tenor coreano del que las referencias son entusiastas, veremos qué tal-, Ferruccio Furlanetto, Simon Keenlyside y Anna Smirnova, con el joven Yannick Nézet-Séguin a la batuta. Será por todas estas emisoras, y además también podrá escucharse por RADIO CLASICA DE ESPAÑA, DWOJKA POLSKIE RADIO, BBC RADIO 3  o RADIO TRE (RAI). La retransmisión tendrá dos intermedios, con las habituales entrevistas (a Peter Gelb, Marina Poplavskaya, Ferruccio Furlanetto, etc) y el también clásico Opera Quiz. Lógicamente, al haber una gran cantidad de radios que conectan hoy con Nueva York, la oferta se reduce. Pero quien quiera una alternativa a Don Carlo, puede probar por ejemplo con DEUTSCHLANDRADIO KULTUR, que a las 19:00 emite una grabación de Rusalka protagonizada por Christine Opolais y Klaus Florian Vogt, bajo dirección de Thomas Hanus. O por FRANCE MUSIQUE, que nos ofrece la Alcina vienesa con dirección de Minkowski que ya ha podido escucharse en días pasados por otras emisoras. Por KOHM, Il ritorno d'Ulisse in patria, de Claudio Monteverdi, grabación del Festival Barroco de Beaune, con Rinaldo Alessandrini a la batuta y, en el reparto, Sara Mingardo, Furio Zanassi y Luca Dordolo, entre otros. KOHM ofrece el Don Giovanni vienés que pudo escucharse el otro día, dirigido por Franz Welser-Möst y con D'Arcangelo en el papel titular. Una escucha poco aconsejable por otra parte.
A partir de las 19:30 y por RADIO OESTERREICH INTERNATIONAL, Il Postino, de Daniel Catán, con Plácido Domingo, Cristina Gallardo-Domás e Israel Lozano, entre otros. Por SVERIGES RADIO P2, Madama Butterfly de Puccini, con Kyunghae Kang, Joachim Bäckström, Per Høye y Katarina Giotas.

sábado, 11 de diciembre de 2010

Ópera en la radio

Comienzo por una aclaración, y es que el Don Carlo del Met se podrá ver hoy por los cines, pero la retransmisión radiofónica será la semana próxima, al contrario de lo que creía la semana pasada. Juraría que no era así en un primer momento, aunque pueden ser imaginaciones mías y todo ser fruto de un despiste. En fin, vayamos a lo que hoy podrá escucharse por la radio, con abundancia, como es costumbre, de "reciclajes" en las distintas emisoras.
A las 15:00, Parsifal de Richard Wagner en versión concierto por la radio holandesa, RADIO 4 NETHERLANDS. En el reparto Klaus Florian Vogt en el papel titular, Katarina Dalayman encarnando a Kundry y Falk Struckmann como Amfortas, entre otros a los que conozco menos. Dirige Jaap Van Zweden.
Volviendo a horas más habituales, a las 19:00 BBC RADIO 3  recupera el Otello de Rossini en grabación parisina que hemos podido escuchar la pasada semana. Con John Osborn, Anna-Caterina Antonacci, Dmitri Korchak, José Manuel Zapata y Jose Maria LoMonaco, entre otros, estarán bajo la batuta de Evelino Pidò. Por CATALUNYA MÚSICA, Sesostri rè d'Egitto, de Terradellas, en versión concierto y con Alexandrina Pendatchanska, Sunhae Im y Kenneth Tarver, entre otros. Por DEUTSCHLANDRADIO KULTUR, la monumental Les Troyens, de Berlioz, en grabación de la Deutschen Oper berlinesa, con Ian Storey, Petra Lang y Kate Aldrich, con dirección de Donald Runnicles. A esa misma hora y por FRANCE MUSIQUE, Mathis der Maler de Hindemith con dirección de Christoph Eschenbach, en grabación del 15 de noviembre. Diversas emisoras, entre ellas RADIO OESTERREICH INTERNATIONAL, NDR KULTURRADIO CLASICA DE ESPAÑA, conectarán en directo con Viena para retransmitir Don Giovanni, de Mozart, en una versión cuyo reparto encabeza Ildebrando d'Arcangelo y que cuenta  con la dirección musical de Franz Welser-Möst. Hay algunas reposiciones, como la de Ascenso y caída de la ciudad de Mahagonny, en la grabación proveniente del Teatro Real, por KOHM o WPLN (y a partir de las 19:30, también por WUGA), o la de Billy Budd por KUSF.
A partir de las 19:30 también nos encontramos con reciclajes. Por la húngara BARTOK RADIO , Lodoïska de Cherubini en la mutilada versión de Rohrer.  NRK KLASSISK, NRK P2 y RADIO TRE (RAI) (desde las 20:00) ofrecen una grabación efectuada el pasado mes de octubre en la Ópera de Roma, Roberto Devereux de Donizetti, con Carmela Remigio, Sonia Ganassi y Massimiliano Pisapia.
Desde las 20:00, Agrippina de Händel bajo la dirección de René Jacobs por HR2 KULTUR (se trata de una grabación de febrero de este año); en el reparto Alexandrina Pendatchanska, Bejun Mehta, Marcos Fink, Anna Prohaska y Dominique Visse.


jueves, 9 de diciembre de 2010

Supervía como Musetta

Empezamos el día en compañía de Conchita Supervía, en su aparición cinematográfica como joven cantante ambiciosa que acaba ocupando el lugar de una diva en horas bajas. El personaje de Supervía  tiene el españolísimo nombre de Baba l'Etoile (¿de dónde se lo sacarían?)-, y  se trata de la película de 1934 Evensong.
En la misma película - que no sé exactamente si debe ser fácil de encontrar Supervía también cantó algo de zarzuela, las conocidas Carceleras de Las hijas del Zebedeo:
los dos vídeos son de WeicheWotan

miércoles, 8 de diciembre de 2010

Die Walküre con Barenboim, Stemme y Meier

Para dar una opinión medianamente basada en la realidad tendré que esperar a una segunda escucha, porque por causas ajenas a mi voluntad mi atención a esta Valquiria que hemos podido seguir desde Milán ha sido algo intermitente. Además me gustaría ver el vídeo, que seguro no tardará en aparecer por ahí. Aun así, unas cuantas cosas: qué monótono es el Wotan de Kowaljow, qué apuradete Simon O'Neill - no es un Siegmund cómodo de escuchar y ha estado al borde de la catástrofe en el Acto II- y qué gran artista es la Meier, a pesar de que los años no pasan en balde, ni siquiera para las diosas del canto wagneriano.  Nina Stemme se las ha apañado razonablemente bien en un papel que le queda un poco grande. No olvidemos tampoco a la Fricka de Gubanova, creo que de lo mejor del reparto. Tomlinson, de juzgado de guardia. ¿Cantaba ese hombre? Y como esperaba, Barenboim ha sacado petróleo de una orquesta que en las últimas grabaciones que he escuchado  sonaba un tanto a cacharrería. El éxito de la función ha sido claro, aunque no unánime, a juzgar por los silbidos y abucheos de algún sector.  De momento, aquí os dejo la grabación:
TEATRO ALLA SCALA DI MILANO

- Stagione Lirica 2010/2011

DIE WALKÜRE
Dramma musicale in tre atti
libretto e musica di Richard Wagner
Wotan Vitalij Kowaljow
Fricka Ekaterina Gubanova
Siegmund Simon O'Neill
Sieglinde Waltraud Meier
Hunding John Tomlinson
Brunnhilde Nina Stemme
Le Walkirie
- Schwertleite Anaik Morel
- Helmwige Susan Foster
- Siegrune Leann Sandel-Pantaleo
Grimgerde Nicole Piccolomini
Rossweisse Simone Schröder
Gerhilde Danielle Halbwachs
Ortlinde Carola Höhn
Waltraute Ivonne Fuchs
danzatori Guro Schia, Vebjørn Sundby
Orchestra e Coro del Teatro alla Scala di Milano
direttore Daniel Barenboim
Acto I, Acto II, Acto III

martes, 7 de diciembre de 2010

Die Walküre por la radio

La inauguración de la temporada de la Scala podrá seguirse, aparte de en los cines, por Mezzo (en Italia RAI5, emisora recién nacida, será la encargada, pero su página en Internet no permite a los del resto del mundo ver el directo) y a partir de las 17:00 por las emisoras radiofónicas DWOJKA POLSKIE RADIO, FRANCE MUSIQUE, LATVIA RADIO KLASIKA, RADIO CLASICA DE ESPAÑA y RADIO TRE (RAI). Este es el reparto:

TEATRO ALLA SCALA DI MILANO
- Stagione Lirica 2010/2011
DIE WALKÜRE
Dramma musicale in tre atti
libretto e musica di Richard Wagner
Wotan Vitalij Kowaljow
Fricka Ekaterina Gubanova
Siegmund Simon O'Neill
Sieglinde Waltraud Meier
Hunding John Tomlinson
Brunnhilde Nina Stemme
Le Walkirie
- Schwertleite Anaik Morel
- Helmwige Susan Foster
- Siegrune Leann Sandel-Pantaleo
Grimgerde Nicole Piccolomini
Rossweisse Simone Schröder
Gerhilde Danielle Halbwachs
Ortlinde Carola Höhn
Waltraute Ivonne Fuchs
danzatori Guro Schia, Vebjørn Sundby
Orchestra e Coro del Teatro alla Scala di Milano
direttore Daniel Barenboim
regia Guy Cassiers
scene Guy Cassiers e Enrico Bagnoli
costumi Tim van Steenbergen
luci Enrico Bagnoli
video design Arjen Klerkx e Kurt D'Haeseleer
coreografia Csilla Lakatos

Según nos cuentan en este enlace, habrá, previa al comienzo de la función, una comunicación de los trabajadores de la Scala en contra de los recortes presupuestarios en Cultura que se aprobaron  este año y que han afectado especialmente a los teatros italianos. Será seguramente ante la indiferencia de buena parte del público de la prima, me refiero al famoseo no melómano que puede tranquilamente afrontar los precios astronómicos sin hipotecarse; famoseo que me hace añorar un poco de originalidad - y atrevimiento - y que no hayan programado, en vez de Walküre, un Rienzi sin cortes. Tal vez habría ahuyentado a alguno de los que van a lucir palmito. O no, quién sabe. En todo caso buon ascolto, como dicen por allá.

domingo, 5 de diciembre de 2010

Die Walküre en San Ambrosio

Cuando el próximo martes  se alce el telón sobre Die Walküre en Milán será, si no recuerdo mal, la cuarta vez que la primera jornada del Anillo wagneriano inaugure temporada en la Scala. René Pape, que iba a ser el Wotan de esta producción, canceló hará cosa de dos meses, dando el teatro como explicación que el bajo había considerado repentinamente que el papel era difícil. Perdía así esta Valquiria uno de los mayores puntos de interés, al menos para mí. Quedan Nina Stemme como Brunilda - recuerdo que en el recital de Madrid cantó ya la escena de la Inmolación y más de uno expresó sus reservas - y Waltraud Meier como Sieglinde, una vez más. También lo fue en la última Walküre escalígera, con su eterno welsungo Plácido Domingo. De Meier, que llevará con éste seis San Ambrosios a cuestas (de carrerilla: Parsifal, Walküre, Fidelio, Gotterdämmerung, Tristan und Isolde y de nuevo Walküre) se sabe que ha expresado su disgusto sobre la puesta en escena de Guy Cassiers, que, según dice, ha dejado a los cantantes a su suerte, preocupándose sólo de que todo quede muy bien en vídeo. Y, además, sin aportar nada nuevo (la traducción es mía, sí, así que las posibles meteduras de pata también):
Hace años que en los teatros se utilizan las proyecciones. Y nosotros hemos sido dejados un tanto solos. No hay nada que se pueda comparar a Chereau, él viene del teatro, Cassiers de las artes visuales" (...) "Hoy existe la tendencia de crear bellísimas imágenes, bellos efectos, tal vez incluso sobreponer al núcleo de la ópera elementos que no tienen que ver con ella. Pero así se pierde el sentido de la misma, se renuncia a la oportunidad de analizar la psicología de los personajes y las relaciones que existen entre ellos". 
 Esta vez a Waltraud Meier la acompaña Simon O'Neill como Siegmund. A ambos, bajo la batuta del propio Daniel Barenboim, los podemos escuchar en este vídeo del canal de primotenor:
Hablando de Barenboim, os aconsejo, si tenéis cierta soltura en Italiano, que leáis este artículo en el que el director habla de Wagner y de la relación que siempre se ha hecho entre su música y el nazismo. Si lo vuestro es más el idioma de la Pérfida Albión, también podéis leerlo en su página oficialEn la misma rueda de prensa en la que presentaba estas funciones de Die Walküre, Lissner reveló al fin el título que abrirá la temporada 2011-2012: Don Giovanni - no puede decirse que la originalidad sea una de las prioridades  de la dirección artística del teatro, aunque es cierto que la situación económica no está para demasiados experimentos-, también con Barenboim y con puesta en escena de Robert Carsen - eso significa que la producción de Mussbach estrenada hará cuatro o cinco años se va a dormir el sueño de los justos tras haber conseguido escasas simpatías entre el respetable -, con Peter Mattei y Bryn Terfel. 
Como los simples mortales no solemos estar en la Scala las noches de San Ambrosio, al menos se podrá ver en el cine o a través de Mezzo. Si además de simple mortal no se tiene un cine cerca ni canal satélite queda la radio, pues podrá escucharse a través de la RAI3, o de Radio Clásica, por poner un par de ejemplos (aunque nuestra emisora sigue manteniendo a Pape en el reparto), aunque de aquí al martes surgirá alguna más. Os dejo de nuevo con la Meier, esta vez en la Valquiria protagonizada junto a Domingo en Madrid allá por 2003.
 

sábado, 4 de diciembre de 2010

Ópera en la radio

La semana que viene comenzarán las retransmisiones radiofónicas desde el Met, pero también este fin de semana tenemos unas cuantas citas interesantes. Comencemos a las 19:00 con CBC TWO, que nos ofrece Aida, de Verdi, con Sondra Radvanovsky en el papel titular, en una grabación efectuada en Toronto el pasado mes de octubre. Ella es el principal punto de interés, pues debo reconocer que no tengo demasiadas referencias de Rosario La Spina, que canta Radamés, ni de Jill Grove, que es su Amneris. Sí de Scott Hendricks, que se encarga del papel de Amonasro. Dirige Johannes Debus. A esa misma hora, por DEUTSCHLANDRADIO KULTUR, Benzin, de  Reznicek, en grabación del pasado 28 de noviembre procedente del teatro de Chemnitz . Aconsejable porque las obras de Reznicek no son demasiado frecuentes en los escenarios (aunque la obertura de Donna Diana sea relativamente conocida). También a las 19:00, por CESKY ROZHLAS 3 -VLTAVA, Tannhäuser de Richard Wagner, una grabación del pasado mes de junio, con Johan Botha, Anja Kempe, Christian Gerhaher y Michaela Schuster, además de Welser-Möst a la batuta. Billy Budd, de Britten, podrá escucharse a través de esta serie de emisoras. Con Patrick Summers en el foso, y Daniel Belcher como Billy, Andrew Kennedy como Vere o Phillip Ens como Claggart. FRANCE MUSIQUE optará por Otello de Rossini, con John Osborn, Anna-Caterina Antonacci, Marco Vinco, Dmitry Korchak, José Manuel Zapata y Jose-Maria Lo Monaco entre otros, dirigidos por Evelino Pidò.  RADIO CLASICA DE ESPAÑA divide el espacio El fantasma de la ópera entre un homenaje al festival de Glyndebourne y una Damnation de Faust de Berlioz, grabación de la Lyric Opera de Chicago, con Paul Groves, Susan Graham y John Relyea bajo la batuta de Sir Andrew Davis. Por NRK KLASSISK y NRK P2 , entre otras emisoras, Alcina, de Händel, que pudimos escuchar hace un par de semanas desde Viena y que tiene como protagonistas a Veronica Cangemi, Anja Harteros y Vesselina Kasarova, con Minkowski a la batuta. Otros reciclajes de la jornada: El beso de Smetana, grabación del Festival de Wexford, por DWOJKA POLSKIE RADIOFidelio de Beethoven, la grabación de Lucerna con Stemme y Kaufmann dirigidos por Abbado, que podrá escucharse por ESPACE MUSIQUE, o La Rondine de Puccini, con Gheorghiu - grabación de la ópera de San Francisco- que emite KBYU
A las 19:30, RADIO OESTERREICH INTERNATIONAL nos ofrece una rareza, Emma di Resburgo, de Meyerbeer. La grabación procede del pasado mes de noviembre y tiene como protagonistas a Simone Kermes (!!!!!) y Vivica Genaux, entre otros. Por WUGA, otro reciclaje. Eugene Onegin de Tchaikovsky con Hvorovstovsky, Olga Guryakova, Nadia Krasteva y Pavol Breslik dirigidos por Petrenko. 
A las 19:45 por BBC RADIO 3, nos llega uno de los platos fuertes de la jornada, Adriana Lecouvreur de Francesco Cilea desde el Covent Garden, con la pareja Gheorghiu (o quien legalmente la sustituya)- Kaufmann, aparte de Olga Borodina como la Princesa de Bouillon, con dirección de Mark Elder. Gheorghiu canceló una de las funciones la pasada semana, siendo sustituida in extremis por Ángeles Blancas Gulín - que no se ha quedado callada y ha expresado con claridad meridiana su lógico disgusto con la colega -, y el anuncio de la cancelación acogido con abucheos y carcajadas por parte del respetable. Veremos qué tal van las cosas. La Adriana en concierto con los dos circula por ahí y tiene bastante interés.
Cerramos con RADIO TRE (RAI), que a partir de las 20:00 ofrece desde Turín Luisa Miller, de Verdi, con Fiorenza Cedolins, Massimiliano Pisapia, Sebastian Catana y Orlin Anastassov en grabación del pasado 27 de abril.

Sin motivo aparente: Callas y Armida

vídeo de 242463

viernes, 3 de diciembre de 2010

Moïse et Pharaon desde Roma

Ayer se inauguraba oficialmente - aunque hubo un adelanto con famoseo incluído el día 30, en forma de gala benéfica- la temporada de la Ópera de Roma, con Moïse et Pharaon de Rossini, bajo la batuta de Riccardo Muti. La transmisión directa pudo escucharse por la radio italiana. E incluye sorpresa. Encuentro la versión francesa más interesante - y también me gusta más- que la italiana Mosè in Egitto, y a cada escucha - no muy frecuentes, todo hay que decirlo-  he ido encontrando más elementos que me atraen hacia ella, y hacia el Rossini serio que en pasados tiempos me resultaba difícil apreciar. Así que me alegra que Muti elija la versión de París y no la napolitana. Eso sí, confieso que la ausencia de la inicialmente prevista Marina Rebeka ha supuesto para mí un pequeño chasco. Como muchos recordarán Eric Cutler cantará Raoul de Nangis en Madrid, así que a los que vayan a ver esos Hugonotes en concierto les vendrá bien hacerse una idea de lo que se van a encontrar.

MOÏSE ET PHARAON (Rossini)

Moïse - Ildar Abdrazakov
Pharaon - Nicola Alaimo
Aménophis - Eric Cutler
Éliézer - Juan Francisco Gatell
Osiride - Riccardo Zanellato
Aufide - Saverio Fiore
Sinaïde - Sonia Ganassi
Anaï - Anna Kasyan
Marie - Nino Surguladze

Orchestra e Coro del Teatro dell'Opera
Riccardo Muti
Aquí, aquí y también aquí
P.S. He hecho lo que he podido con el sonido de la radio, que no es precisamente el mejor. 

miércoles, 1 de diciembre de 2010

El Concierto de Año Nuevo 2011: el programa

Cotilleando por la página de la Filarmónica de Viena puede leerse ya el programa que la orquesta interpretará en el tradicional - y único que podemos ver por nuestras pantallas a una hora razonable - Concierto de Año Nuevo, esta vez bajo la batuta de Franz Welser-Möst, nuevo en la plaza y al que le colaron tiempo atrás un apodo no demasiado halagador para él. Esto es lo que de momento aparece en dicho sitio de Internet, sin propinas - Danubio Azul y Marcha Radetzky aparte - citadas:

Programm:
Johann Strauß: Reiter-Marsch, op. 428
Johann Strauß: Donauweibchen. Walzer, op. 427
Johann Strauß: Amazonen-Polka, op. 9
Johann Strauß: Debut-Quadrille, op. 2
Josef Lanner: Die Schönbrunner. Walzer, op. 200
Johann Strauß: Muthig voran! Polka schnell, op. 432
                    
Johann Strauß: Csárdás aus "Ritter Pasman"
Johann Strauß: Abschieds-Rufe. Walzer, op. 179
Johann Strauß Vater: Furioso-Galopp nach Liszt's Motiven, op. 114
Franz Liszt: Mephisto-Walzer I
Josef Strauß: Aus der Ferne. Polka mazur, op. 270
Johann Strauß: Spanischer Marsch, op. 433
Joseph Hellmesberger: Zigeunertanz aus "Die Perle von Iberien"
Johann Strauß Vater: Cachucha-Galopp, op. 97
Josef Strauß: Mein Lebenslauf ist Lieb und Lust. Walzer, op. 263

Como se ve, alguna pieza que ya hemos escuchado con relativa frecuencia, y otras que no me suenan de anteriores Conciertos de Año Nuevo. ¿Qué tal hará Welser-Möst de director-objeto, pues esa es más o menos su labor en Año Nuevo? La respuesta dentro de un mes.
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