El Requiem de Salieri

Hará unos cuantos meses puse por aquí algunos fragmentos del Requiem de Antonio Salieri, una obra, como él mismo aclaró, compuesta por él y para él, un "piccolo requiem composto da me, e per me, Antonio Salieri, piccolissima creatura". Un réquiem que dirigiría Schubert en los funerales de su maestro. Hoy, toca escucharlo entero. Los vídeos son de Thrax1982

Folia di Spagna

La Folía es una danza de origen portugués que en el siglo XVII cobró gran importancia en España, desde donde fue exportada a Francia, Italia y Alemania. Numerosos compositores (entre ellos uno de los favoritos de esta casa, Antonio Salieri) utilizaron la Folía como base para sus obras. Su nombre viene de la corrupción del término francés con el que se la conocía, folie, es decir, locura, lo que tal vez aludiera a su carácter alegre y desenfrenado... Su estructura fue fijada por Lully. Entre la lista de los compositores que la utilizaron como base están los nombres de Corelli, Bach, Boccherini, Cherubini, Paganini, Scarlatti... Escojo a Salieri, no en vano he dicho que es uno de los favoritos de esta casa...
Lo de "Folia di Spagna" precisamente hoy no es un azar. Quien quiera relacionar esta entrada con cierto acontecimiento deportivo acierta de pleno. A ver si es verdad que se desata.

Salieri (II)

Tras la muerte de su protector Gassmann en 1774, a Salieri le encomiendan el puesto de éste como Kapellmeister. Tiene 24 años y acaba de conocer a su futura esposa, Therese von Helfersdorfer. José II tuvo que acceder a subirle el sueldo para que pudiera contraer matrimonio. Tendrían ocho hijos. Su carrera progresa; puede volver a Italia donde escribe óperas para Venecia, Roma y Milán. Se establece su reputación internacional. Entre las óperas compuestas en esa época, destacaron La scuola dei gelosi y L'Europa riconosciuta, compuesta para la inauguración del Nuevo Teatro Ducal de Milán. Es decir, la Scala. En 1780, José II le encargó componer un singspiel, Der Rauchfangkehrer, estrenado en 1781; aunque exitoso, fue ensombrecido por otro singspiel: El Rapto en el Serrallo, de Mozart. No obstante la desconfianza de este último respecto a Salieri y la "camarilla" de italianos lo cierto es que había poco tiempo para intrigas... En ese mismo año, Gluck es solicitado por la ópera de París (no hay que olvidar que la reina de Francia, María Antonieta, había sido alumna de Gluck y lo había favorecido siempre), pero demasiado débil "delega" en Salieri, que estrenará en la capital gala Les Danaides, con gran éxito. No se reprodujo el triunfo con Les Horaces, pero sí con Tarare y con su "traducción" italiana, Axur, Re d'Ormus. En 1788, Salieri es nombrado Maestro de Capilla, puesto que mantendrá (más o menos efectivamente) hasta su retiro en 1824. El ritmo de composición de Salieri se ralentiza.

Con la muerte de José II en 1790, se pensó en que Salieri podría renunciar a su cargo, pero esto no sucedió. Se limitó a frenar más aún su ritmo de composición, aunque conservó un papel destacadísimo en la vida musical vienesa. Se acordó que compondría una ópera por año para la corte. La Revolución Francesa le privó de nuevos encargos de París, y la muerte de Mozart, de una competencia bastante estimulante; escribía óperas, sinfonías, misas, se dedicaba a la enseñanza. En 1815 todavía se encarga de buena parte de la preparación de los eventos musicales relacionados con el Congreso de Viena. En los últimos años de su vida su salud empeoró. Quedó ciego y los pasó internado en un hospital. Fue allí donde, según cuentan, se acusó del asesinato de Mozart, aunque no existen evidencias al respecto. Murió en Viena el 7 de mayo de 1825. Sobre su lápida se inscribió un poema escrito por su alumno Joseph Weigl en la que se rogaba por su eterno descanso y porque su nombre brillara para la Eternidad.

Salieri (I)

Murió un día como hoy, de 1825. Dejaba atrás una vida que en los últimos años no había sido fácil. Ciego, demente, se dice que proclamaba en alta voz que había asesinado al que fuera su rival, Wolfgang Amadeus Mozart. Se dice. Con ese "se dice", Pushkin construyó un relato, Rimsky-Korsakov una ópera, Peter Shaffer una obra teatral y Milos Forman una película. Entre todos mataron la fama póstuma de un gran compositor que tuvo la gran desdicha de convivir con un genio, en la misma ciudad y en la misma época, y mancharon su nombre. Y aunque en vida la suerte sonrió más a Salieri que a Mozart (cuya genialidad no necesita de ser exaltada), el Romanticismo exaltó tanto al salzburgués que encontró placer en rebajar a todos los que "compitieron" con él. Como si hiciera falta. El cine lo convertiría en un malvado digno del libreto más infumable, eternamente peleado con los pentagramas, incapaz de componer a derechas, siempre envidioso. El cine se olvidó de precisar que había sido el maestro de Beethoven, de Schubert, de Liszt, de Meyerbeer, de Hummel. Eso no interesa al cine, ni a la literatura, parece (otra cosa que parecía interesar al cine era retratar a Mozart como un tipo irritante y tontorrón, pero eso es otra historia...).

Murió un día como hoy, y su alumno favorito, Schubert, fue el encargado de dirigir el Réquiem que su maestro había escrito tiempo atrás. Su propio Réquiem, no porque tuviera la impresión (como tuvo Mozart al cumplir el encargo del conde Walsegg, aquél que quiso apropiarse de la composición) de componerlo para sí. Salieri no compuso su misa de difuntos moribundo y exánime. La compuso años antes de morir, a conciencia. La muerte a principios del siglo XIX era otra cosa. Estaba eternamente presente, y no había, como hoy, necesidad de esconderla.

Antonio Salieri había nacido el 18 de agosto de 1750 en Legnano. Su hermano, Francesco, fue su primer maestro, labor que compartía con un organista local, Giuseppe Simone (a corta edad, Antonio ya tenía sus ideas acerca de la música y no dudaba en criticar a un monje al que escuchó tocar porque era "un mal organista"). Se cuentan historias acerca del amor por la música del pequeño, que en cierta ocasión se escapó de casa para oír a su hermano, al parecer un violinista notable (y fue castigado por ello). Francesco estudiaba con Giuseppe Tartini (1692-1770), un compositor y violinista veneciano. Antonio también comenzó a estudiar con él el clave y el violín con él. Entre 1763 y 1765 los padres de Salieri mueren. El muchacho permanece en Padua hasta 1766. Luego marcha a Venecia, donde le llevó un amigo de su padre, Giovanni Mocenigo. Bajo su protección, Salieri continúa estudiando con Giovanni Pescetti y Ferdinando Pacini. Este último lo presentaría al compositor de cámara de la corte de Viena, Florian Leopold Gassmann (1729-1774). Salieri impresionó lo bastante a Gassmann como para que a su regreso a Viena llevase consigo al joven, al que instruyó en composición, especialmente en lo relativo a la ópera. Antonio no lo sabía, pero Viena sería su hogar por el resto de su vida, y el lugar donde cimentaría su carrera.
Parecía que la suerte le sonreía. No mucho después de su llegada conocería al emperador José II, por mediación de su "segundo padre", Gassmann. Una vez más, Salieri impresionó a su interlocutor. Más tarde Salieri sería definido como "un gran diplomático". Se las apañó para establecer relaciones amistosas con el Emperador, con Gluck, con Metastasio, y muchos otros. Además siempre cuidaría de la familia de Gassmann, muerto en 1774. En 1769 (Gasmann estaba ausente, en Italia, y las labores de composición recaían en Salieri) estrenaría su primera ópera (una ópera bufa), Le donne letterate. Fue un éxito. En 1771 estrenaría Armida, su primera ópera seria.

Diana Damrau canta Salieri

Hala, a comenzar el día alegremente, que falta nos hace.

Otra vez Salieri, otra vez la Europa Riconosciuta

Mientras andaba hoy vagando por Youtube y veía evocadoras imágenes del Teatro de la Scala, me he encontrado con otro vídeo que, como en el caso de Diana Damrau, me convence de que Salieri era un poquitín perverso con las pobres incautas que cantaban sus papeles... Desirée Rancatore (rodeada de... ¿motoristas?) en sí, L'Europa Riconosciuta, con Riccardo Muti dirigiendo, obviamente.

Asombroso. Que no, que no mató a Mozart. Pero insisto. Salieri mató a alguna cantante, de seguro. La Madre del Cordero, cuánto agudo.

Un poco de Salieri

Últimamente estoy escuchando muy a menudo a este gran compositor, vilipendiado durante dos siglos como mediocre y acusado de cosas infinitamente peores: ya sabéis, el asesinato de Mozart y demás teorías delirantes, que están muy bien para la literatura y el cine (Amadeus me parece una buena película y siempre la disfruto) pero que tienen que ver poco con la realidad de Don Antonio. Si la calidad de su música ha de medirse por la de los alumnos, Salieri tuvo que ver en la formación de Beethoven, de Schubert, de Listz... El propio Schubert dirigió en los funerales de su maestro el Réquiem que éste componía desde muchos años atrás para ese momento. Otro de sus alumnos fue uno de los hijos del propio Mozart, Franz Xaver (al que su madre cambió el nombre por Wolfgang). Su pecado, sin duda, coincidir en su trayectoria vital con un genio consagrado como Haydn, otro fulgurante como Mozart y el genio en ciernes de Beethoven. Entre tantos grandes nombres queda poco espacio para la música de Salieri...
A lo que íbamos. Salieri gozó desde muy joven de las simpatías de la corte vienesa. Fruto de ellas sería el encargo de la Emperatriz María Teresa de una ópera para la inauguración de lo que luego sería la Scala de Milán, L'Europa Riconosciuta. Estrenada en 1778, fue resucitada en 2004 para la reapertura del teatro después de una larga restauración, en la que sería la última inauguración con Muti en el podio. A esta representación pertenece este aria endiabladamente bella y enrevesada que canta Diana Damrau:

Aquí tenemos otra muestra de Salieri como compositor operístico: Tarare (1788), según una obra de Beaumarchais cuya versión italiana es Axur, Re d'Ormus, esta última con libreto de... Lorenzo da Ponte. Corresponde este fragmento a la escena final de la ópera:

Tengo un serio, muy serio ataque de salierismo, como véis ;-)