Salzburgo 2013

Como cada noviembre ya está anunciada la programación para el veraniego Festival de Salzburgo del próximo año. Sorpresas, pocas, porque los títulos se han ido filtrando en su mayoría. Aquí están las óperas con los repartos completos, y aquí los conciertos. Resumiendo en cuanto a los títulos operísticos:

- Gawain de Birtwisle.  A la batuta, Ingo Metzmacher. Dirección escénica de Alvis Hermanis. Con Christopher Maltman, John Tomlinson, Laura Aikin y Jennifer Johnston, entre otros. Estreno: 26 de julio.

- Lucio Silla de Mozart alzará el telón el 27 de julio, con Mark Minkowski en el foso. Rolando Villazón asume otro de los papeles mozartianos que luego serán llevados al disco. Con él, Olga Peretyatko, Marianne Crebassa, Inga Kalna, Eva Liebau, Francesco Corti... 

- Falstaff de Verdi. Zubin Mehta dirige. Puesta en escena de Damiano Michieletto. En el reparto estarán Ambrogio Maestri, Fiorenza Cedolins, Eleonora Buratto, Massimo Cavalleti, Elisabeth Kulman y Javier Camarena. La primera función será el 29 de julio.

- Richard Wagner, el otro bicentenario de 2013, también tendrá, como Verdi, una importante presencia en el festival. El 2 de agosto es la fecha marcada para el estreno de la producción de Los Maestros Cantores de Nüremberg, con Daniele Gatti como director musical y Herheim a cargo del aspecto escénico. Con Michael Volle, Roberto Saccà (!), Anna Gabler, Markus Werba, Georg Zeppenfeld, Peter Sonn, Monika Bohinec y Oliver Zwarg. 

- Don Carlo, segundo Verdi del festival, llevará la firma de Pappano/Stein. El 13 de agosto comienzan las representaciones. Serán protagonistas Matti Salminen, Jonas Kaufmann, Anja Harteros, Thomas Hampson y Ekaterina Semenchuk.

-En cuanto a Norma de Bellini, se trata de la reposición de la que se representará en el Festival de Pentecostés, con Cecilia Bartoli como protagonista. La acompañarán Rebeca Olvera, John Osborn y Michele Pertusi, todos bajo la dirección musical de Giovanni Antonini. Cinco funciones, la primera de las cuales será el 17 de agosto.

- Così fan tutte de Mozart con dirección de Welser-Möst. Desde el 21 de agosto y con Malin Hartelius, Marie-Claude Chappuis, Martina Janková, Martin Mitterrutzner, Luca Pisaroni y Gerald Finley.

- Curiosa la presencia por partida doble de Juana de Arco. Primero, la Jeanne d'Arc de Braunfels - Honeck/Banse, Hymel, Breslik, Bauer, Laurezn, Keher, Ernst, Reuter, Drole, Gantner, Lehmkuhl -, que se escuchará sólo el 1 de agosto...

- Y la Giovanna d'Arco de Verdi. En esta ocasión se trata de una de las óperas en concierto de este año. Anna Netrebko se enfrenta al papel de Giovanna, mientras que Plácido Domingo aprovecha para anotar otro papel de barítono en la lista. Con ellos estarán Fabio Sartori y Roberto Tagliavini. Giovanna d'Arco podrá escucharse en tres ocasiones, la primera el 6 de agosto.

- Rienzi de Richard Wagner parece conocer cierto auge últimamente, aunque casi siempre en versión concierto. Las dos veladas salzburguesas  - 11 y 14 de agosto - dedicadas a esta ópera serán dirigidas por Philippe Jordan. En el reparto estarán Christopher Ventris, Emily Magee, Georg Zeppenfeld, Sophie Koch, Martin Gantner, Benjamin Berheim y Oliver Zwarg.

- Otro Verdi en concierto: Nabucco. Riccardo Muti - que también dirigirá el Requiem verdiano la mañana del 15 de agosto, con Stoyanova, Beczala, Garanca y Belosselskiy como solistas - se trae a las huestes de la Ópera de Roma, aparte de a Lucic, Serjan, Meli y Ganassi. El 29 y 31 de agosto y el 1 de septiembre podrá escucharse este Nabucco que - escenificado - también forma parte de la temporada romana.

- Y además dos óperas en formato "infantil": El rapto en el serrallo y La flauta mágica.

Hoy en la red: Giulio Cesare desde Salzburgo

Un momento de la producción. Foto Hans Jörg Michel

A partir de las 20:42 y a través de Arte Live Web, hoy podremos ver Giulio Cesare in Egitto desde Salzburgo. La representación es parte del Festival de Pentecostés, con Cecilia Bartoli como directora artística-estrella principal. Este año Bartoli, que debutaba en el cargo, ha decidido dedicar el mini-festival - que dura un fin de semana - a Cleopatra. Aparte de la cantante romana nos encontramos en el reparto a Andreas Scholl, Philippe Jaroussky o Anne-Sophie Von Otter. A la batuta, Giovanni Antonini. El año que viene el festival estará dedicado al tema del sacrificio... y Bartoli cantará Norma, además del Requiem Alemán de Brahms.

Salzburgo 2012

Ya se conocía desde hace tiempo la programación del próximo festival de Salzburgo, después de que el nuevo director artístico Pereira haya tomado las riendas. Ahora se han oficializado las quinielas  (ojo al vídeo que el propio festival ha colocado en su página y que nos presenta a todos los artistas que intervendrán: desafío a los lectores a que lo aguanten hasta el final) y hay pocas sorpresas en la programación. Sí que tenemos una novedad llamativa, y es la recuperación de títulos de los festivales de Pascua y Pentecostés para la programación veraniega. Así que Carmen y Giulio Cesare podrán verse por duplicado; además la primera de ellas es en coproducción con el Teatro Real de Madrid y, en principio, sigue contando con Kozena en el papel principal. La decisión me parece una nueva muestra de la falta de imaginación que reina implacable en los teatros y festivales. Pero dejemos a un lado los lamentos habituales sobre esa materia y veamos los títulos del verano de 2012. 

vídeo de dalferr

Die Zauberflöte, de  Mozart. Con Nikolaus Harnoncourt y el Concentus Musicus de Viena. En el reparto, los nombres más conocidos son los de Julia Kleiter (Pamina) y Markus Werba (Papageno). Dirección escénica de Herzog.

Das Labyrinth oder Der Kampf mit den Element, de Peter von Winter. Una secuela de La Flauta Mágica, rareza interesante que cuenta con Ivor Bolton como director, además de Michael Schade, Julia Novikova - recordada por el Rigoletto formato telenovela - y Malin Harterius, entre otros. Estreno el 3 de agosto.

El 29 de julio se alzará el telón sobre Ariadne auf Naxos, de Richard Strauss. Riccardo Chailly y la Filarmónica de Viena, amén de Jonas Kaufmann y Elena Mosuc, son los grandes atractivos, aparte el título en sí. Puesta en escena de Sven-Eric Bechtolf.

Die Soldaten, de Zimmermann. Con dirección de Ingo Metzmacher, puesta en escena de Alvis Hermanis, y un reparto también ignoto para mí, en el que el único nombre que conozco es Laura Aikin. Estreno el 20 de agosto.

Bastantes estrellas en La Bohème de Puccini: Netrebko, Beczala y Machaidze, con Daniele Gatti a la batuta y puesta en escena de Damiano Micheletto, en coproducción con la Ópera de Shangai. Seguramente será uno de los títulos mejor vendidos, y por lo que se ha podido leer último, por el momento, de los compromisos de la soprano rusa con el Festival. Estreno el 1 de agosto.

El 14 de agosto es la primera función de Carmen, con Simon Rattle dirigiendo a su cara mitad; además, Jonas Kaufmann y Genia Kühmeier serán Don José y Micaëla, mientras que un nombre desconocido para mí - y van unos cuantos - se hace cargo de Escamillo: Kostas Smoriginas. Dirección escénica de Alleta Collins, que también se ocupa de la coreografía. Como decía antes, coproducción con el Teatro Real. Rattle dirigirá en Salzburgo a la Filarmónica de Viena, al menos en el festival veraniego. Supongo que en el de Pascua aún estará presente la de Berlín.

Por último, el 23 de agosto primera función - al menos en verano - de Giulio Cesare in Egitto. Cecilia Bartoli, que estrenará en Pentecostés la dirección artística del festival paralelo, será Cleopatra. Con ella Andreas Scholl, Anne Sophie von Otter, Philippe Jaroussky, Christophe Dumaux, Jochen Kowalski, Ruben Drole y Peter Kalman. Con Giovanni Antonini y el Giardino Armonico.

En lo que respecta a los recitales y al lied, estarán presentes Elina Garanca, Thomas Hampson, Juan Diego Flórez, Christian Gerhaher, Thomas Quasthoff, Mathias Goerne y José Carreras. Además de una buena cantidad de conciertos de música sacra y una programación sinfónica que resulta de un atractivo que podemos considerar mayor que la operística, y en la que no faltan Riccardo Muti,  Claudio Abbado y Daniel Barenboim, que este año está muy presente en el festival. También tenemos a Mehta, Welser-Möst, Gergiev o Eschenbach. Curiosa la presencia de Minkowski - ¿por qué?- dirigiendo Mozart y Salieri de Rimski-Korsakov, con Dmitry Korchak e Ildar Abdrazakov como protagonistas.

Thielemann a Salzburgo

Saltó no hace mucho la noticia de la ruptura entre la Filarmónica de Berlín y el Festival de Salzburgo, después de casi medio siglo de relación. No me refiero, como sabréis, al festival veraniego,  sino al de Pascua, creado por Karajan en 1967. Hoy se ha conocido que  Thielemann y Dresde tomarán el testigo de Rattle y Berlín. Comenzarán en 2013 y allí se quedarán, al menos, hasta 2017, comenzando con Parsifal (2013) y Arabella (2014). Mi lado thielemeño se alegra de la noticia. La Carmen de 2012 con Rattle a la batuta marcará el final de la asociación entre el festival y los berlineses. 

Emilio Sagi habla sobre "I due Figaro"

El Festival de Salzburgo ha añadido a los vídeos de su canal uno en el que el director de escena Emilio Sagi explica algunas cosas sobre la ópera de Mercadante que el Festival de Pentecostés en Salzburgo estrena la próxima semana. Y que, como todo el mundo sabe, es una coproducción con el Teatro Real y podrá verse en Madrid el año próximo. También podemos ver algún momento de los ensayos.

El Times de Nueva York también ha dedicado dos páginas a la obra de Mercadante rescatada por Muti, quien además revela que su primera intención habría sido dirigir una de las tragedias del compositor de Altamura, tal vez Il Bravo, pero que finalmente se decidió por una comedia después que le enviaran la partitura que Mercadante escribió para Madrid. 

Salzburgo 2011

Aunque desde el pasado mes de agosto se sabía qué óperas protagonizarían el Festival de Salzburgo del año que viene, hoy se ha anunciado oficialmente la programación del certamen para el próximo verano. Aquí puede consultarse. La trilogía Da Ponte, en la puesta en escena de Guth, volverá a Salzburgo, con la dirección de Robin Ticciati (Nozze), Marc Minkowski (Così) y Yannick Nézet-Séguin (Don Giovanni). En los repartos, nombres como Erwin Schrott, que cantará en las dos óperas "sevillanas", Simon Keenlyside, Genia Kühmeier, Dorothea Rössman o Marlis Petersen. El reparto que dirigirá Minkowski, que vendrá con los Musiciens du Louvre en el lote, bate el récord: salvo a Bo Shkovus (ejem...), no conozco a ninguno de los cantantes. Así que para compensar mi vasta ignorancia en lo que al reparto de este Così respecta (confieso que tampoco despierta en mí demasiada curiosidad, debido a que, al contrario del resto del Universo conocido, soy inmune a los encantos de Minkowski), veamos a Michèle Losier en este enlace. Y al comprobar, me entero de que Losier era la Frasquita de la Carmen más involuntariamente cómica de los últimos años, así que ahí va también el vídeo:

del canal de Foly90

Segundo: Verdi. Y concretamente Macbeth, con Riccardo Muti a la batuta (además de dirigir la ópera, también se encargará de un Requiem del genio de Busseto y de dos programas con la Sinfónica de Chicago, invitada al festival) y puesta en escena de Peter Stein. Por cierto que el portavoz, o lo que sea, del Festival ha señalado lo contento que se sentía por haber convencido a los dos para que trabajasen juntos. ¿Es eso una promesa de polémica? En fin, en el papel de Macbeth tendremos a Željko Lučić (salvo una función, que cantará Sebastian Catana) y como su encantadora esposa, a Tatiana Serjan, que también será sustituida en una de las representaciones por Elisabete Matos. Como Macduff, Giuseppe Filianoti. Lo de Lucic puede resultar interesante a juzgar por lo que le he escuchado, aunque no tengo ninguna pista respecto a la Lady Serjan, a la que conozco principalmente por una Sancta Susanna de Hindemith, también dirigida por Muti. 

vídeo de LiceuOperaBarcelona

Siguiendo con la ópera para el festival de 2011, otro título en el que el principal interés estará en el foso (algo bastante frecuente estos días) será La mujer sin sombra de Richard Strauss, a cargo de Christian Thielemann. La puesta en escena será de Christoph Loy. Reparto formado por Stephen Gould, Anne Schwanewilms y Evelyn Herlitzius, que dejara triste memoria de sí en el Lohengrin de este año en Bayreuth con una Ortrud bastante gritona. Pero siempre nos quedará la Filarmónica de Viena, y al fin y al cabo Thielemann nos ha ayudado a sobrevivir a repartos al menos discutibles, y si no, a fijarse en ciertos elementos que cantaban en sus Anillos estos últimos años, allá en la  colina de Bayreuth.

vídeo de RstraussOpera

Seguirán las representaciones de El caso Makropoulos de Janacek, con Essa-Peka Salonen, que dirigirá a Angela Denoke, Brandon Jovanovich, Peter Hoare y otros. El aspecto escénico correrá a cargo de Christoph Marthaler. Veamos a la Denoke cantando a Janacek precisamente en Salzburgo, aunque en esta ocasión se trata de Katia Kabanova:

 

del canal de gtelloz

Cerramos con un doble programa ruso, compuesto por El ruiseñor de Stravinsky y por Iolanta de Tchaikovsky. Anna Netrebko, Piotr Beczala, Julia Novikova, Julia Lezhneva, Antonio Poli o John Relyea, bajo la batuta de Ivor Bolton, serán  los protagonistas. La estrella rusa cantará además en el Stabat Mater dirigido por Pappano con la Accademia di Santa Cecilia, una de las orquestas invitadas al festival. Los demás solistas serán Mariana Pizzolato, Matthew Polenzani y uno que también acompañó a Netrebko en la grabación de EMI que ahora se encuentra en las tiendas: Ildebrando d'Arcangelo. Escuchemos a Netrebko (aquí acompañada por Villazón) en un dúo de Iolanta (vídeo de chsilber). 

Lo que vendrá: Salzburgo 2010

Ya está en línea la programación del Festival de Salzburgo del año que viene. En realidad, los rumores ya habían dejado entrever gran parte de lo que hoy, al fin, se ha hecho público. En cuanto a óperas, esto es lo que tenemos:

Dyonisus  de Wolfgang Rhim es, salvo despiste (bien pudiera pasar) un estreno absoluto. Así que poco se puede adelantar al respecto, así que como única pista dejo esto:

vídeo de Leporello1952

Sigamos con Orfeo ed Euridice dirigido por Muti. Este verano (concretamente en la página de la ORF y en algún sitio más) había leído que Elina Garanca cantaría el papel de Orfeo en esta producción. Pero será Elisabeth Kulman, sobre la que podéis ver un vídeo a continuación:

vídeo de askthebasile

Yo lo de la Petibon como Lulu es que me cuesta horrores imaginarlo. Así que a falta de ideas, os pongo este vídeo de la cantante francesa y su particular versión de Glitter and be gay (más bien, parte de ella). Luego podéis mirar aquí o aquí para compensar un poco.

(vídeo de parsifalito)

Uno de los platos fuertes del festival será sin duda la Elektra dirigida por Gatti (un señor que me desconcierta bastante, todo sea dicho), con Waltraud Meier, Irene Théorin, René Pape y Eva-Maria Westbroek, entre otros. Tentador, por lo menos. A modo de ilustración, escuchemos a la Meier como Clytemnestra:

vídeo de operalover9001

Vuelve el Don Giovanni del ciclo puesto en escena por Guth; la propuesta se llevó bastantes palos en el año de su estreno (2008; en el pasado festival se completó el ciclo Da Ponte con Così fan tutte). A modo de recordatorio:

vídeo de leporello89

Anna Netrebko vuelve a los escenarios salzburgueses, después del recital con Barenboim que dio en la pasada edición. La producción, supongo, será la misma en la que Nino Machaizde la sustituyera en 2008. Entonces Roméo era Rolando Villazón. En 2010, será Piotr Beczala. Escuchemos a Netrebko como Juliette, acompañada de Roberto Alagna, en la escena final. El vídeo es de las representaciones del Met, con Plácido Domingo como director. A cargo de la dirección musical en Salzburgo estará Nézet-Seguin, el mismo del Roméo de 2008, que este año además dirige Don Giovanni.

vídeo de coloraturafan

Terminamos con una Norma que seguramente será en concierto, ya que no he visto en el programa del festival el nombre del director de escena. Edita Gruberova interpretará a la sacerdotisa gala, y la acompañarán Marcello Giordani y Joyce DiDonato como Pollione y Adalgisa, respectivamente. También aparece Ferruccio Furlanetto como Oroveso. Dirigirá Haider. En fin, veamos a la de Bratislava como Norma:

vídeo de DiegoMartinazzoli

De toda la multitud de conciertos y recitales (Villazón con Hélène Grimaud, por ejemplo) podéis enteraros consultando la página del Festival. 

Abriendo el Mar Rojo

Una escena de la producción. Los textos bíblicos han causado
no pocos fruncimientos de ceño entre críticos y asistentes.

Cecil B. De Mille puede morirse de envidia. No es él el único que ha abierto dos veces el Mar Rojo, como el tópico cinematográfico exige. Evidentemente, no pensó en que Gioachino Rossini, mucho antes que él, ya había obrado el prodigio: con Mosè in Egitto, estrenada en 1818 en el San Carlo de Nápoles, y su versión francesa Moïse et Pharaon (título completo: Moïse et Pharaon ou le passage de la Mer Rouge), que se estrenó en la Opéra de París en 1827. Aparte del ballet, obligatorio para toda obra que quisiera ser estrenada en el coliseo parisino (y ante esto el mismo Wagner tuvo que agachar las orejas para que Tannhäuser subiera a su escenario, como ya lo habían hecho Donizetti o Verdi), se añadió un acto y se hicieron diversas modificaciones en la música, en el nombre de los personajes y en la línea vocal en general, menos ornamentada en la versión francesa. La discografía (tanto de la versión italiana como de la francesa) puede encontrarse aquí. El argumento combina la historia bíblica que todos conocemos con el romance imposible entre Anaï, la sobrina de Moisés, y Amenophis, el hijo del Faraón. Obligada a elegir entre su amor y su pueblo, Anaï acaba eligiendo quedarse con los suyos y abandonar Egipto como ellos.

Moïse et Pharaon ha sido la ópera elegida (porque a estas alturas y con su currículum creo que pocas cosas le imponen) por Riccardo Muti (el hombre que -aparte de obrar conmigo otros milagros musicales- me convenció de que Guillermo Tell no era un ladrillo insufrible sino una gran ópera) para el Festival de Salzburgo del presente año. Decir que es un habitual del certamen sería un eufemismo, ya que lleva casi cuarenta años por allí, desde que por primera vez fuera invitado por Karajan. La primera función de Moïse se emitió ayer por la radio austriaca (con pequeños y fastidiosos cortes en el sonido) y se saldó con aplausos, parabienes y vítores para los cantantes, Muti y los vieneses (orquesta y coro) y abucheo bastante rotundo para el director de escena, Jürgen Flimm, que es también director del festival. Muti era reincidente, ya que esta ópera inauguró la temporada 2003-2004 en la Scala de Milán, entonces temporalmente alojada en el Teatro degli Arcimboldi.

El (vapuleado en el estreno) director de escena Jürgen Flimm junto a Riccardo Muti.

De esas representaciones existe un DVD que constituye uno de los escasos testimonios en vídeo de esta obra rossiniana (así me la aprendí yo, y no hace mucho). En aquellas funciones ya figuraban algunos de los nombres de las del presente año en Salzburgo: Ildar Abdrazakov como Moisés, o Nino Surguladze, entonces como Marie y en la presente ocasión como Sinaïde. Son nuevos elementos Marina Rebeka como Anaï (en aquella ocasión confiada a Barbara Frittoli) Nicola Alaimo como Faraón (un papel que en 2003 fue de Erwin Schrott) y Eric Cutler como Amenophis, que en los Arcimboldi cantara Giuseppe Filianoti. La mayoría de las críticas que he encontrado respecto a la función de ayer están en alemán, así que mucho no puedo aportar al respecto. Una reseña en francés se preguntaba en cambio por qué Muti seguía prefiriendo la versión francesa (a la que el crítico define como "marginal") a la estrenada en el teatro de su ciudad natal, a la que juzgan muy superior a su copia. También La Stampa ha arremetido contra la escena de Flimm, exaltando el aspecto estrictamente musical de la función.

Get this widget | Track details | eSnips Social DNA

El final de la ópera, desde la famosa Plegaria.

Naturalmente sobre la puesta en escena de Flimm no puedo opinar por cuatro fotos y un mini vídeo del ensayo, aunque sí que tiene algo positivo para alguien que sigue estas cosas a través de la radio, y es que apenas interfería en lo que llega a través de las ondas, salvo cuando el coro, magnífico por cierto, se movía de un lado para otro. Y es que por mí pueden ambientar la ópera en Marte, siempre que la música no sufra. Véanse las risotadas que sonaban cada dos por tres en la (tradicionalísima por otra parte) última edición de Le nozze di Figaro en Madrid. Por otra parte, cuando veo una ópera ambientada en su época original (y siempre que no esté por ahí mi aborrecido, aborrecido, aborrecido Zeffirelli) me asombro ante la audacia del director de escena. El resultado musical sí que me gustó bastante, aunque no puedo decir que me "extasiara". Cuatro horas (incluyendo descansos) que volaron, así, por las buenas. ¿Opiniones más concretas? Bueno, soy partidaria de que cada uno se forme las suyas, así que aquí tenéis la grabación. Creo ya haber hablado de los problemas técnicos de la ORF, que causaron cortes en la transmisión. A la hora de grabar, ello se ha traducido en pequeñas distorsiones bastante fastidiosas; de hecho creo que pueden advertirse en el fragmento que podéis escuchar arriba y que sin embargo fue uno de los que mejor llegaron a través de la radio austriaca. Otras fuentes no han mejorado demasiado el problema, así que os dejo con la mía. Y esta semana sigue la Rossinimanía, gracias al ROF. Un corte por acto.

Opera: Gioacchino Rossini:
"Moise et Pharaon ou le Passage de la Mer Rouge"

Ildar Abdrazakov (Moise),
Juan Francisco Gatell (Eliézer),
Nicola Alaimo (Pharaon),
Nino Surguladze (Sinaide),
Eric Cutler (Aménophis),
Marina Rebeka (Anai),
Barbara Di Castri (Marie),
Alexey Tikhomirov (Osiride)

Konzertvereinigung Wiener Staatsopernchor;
Wiener Philharmoniker,
Dirigent: Riccardo Muti
Salzburger
Festspiele 2009

Acto I, Acto II,
Acto III, Acto IV

Ah, he leido algo para el festival del año que viene que hace que se me pongan los dientes largos por la anticipación... Está en la página de la radio austriaca, así que la noticia (si se busca) está al alcance de todo mortal. Ay, quien pudiera...
PS. Las fotos son de aquí, pero obviamente no habría advertido jamás su existencia si no fuera por Opera Chic.
PS2. Por El País averiguamos que Lissner y Mortier estaban presentes en la función. Y que Salzburgo no se escapa de la crisis.

Quinceañeras modernizadas (Così, Salzburgo 2009)

Patricia Petibon (curiosamente poniéndome menos nerviosa que en otras ocasiones) en la nueva producción salzburguesa de Così fan tutte firmada por Klaus Guth, responsable el pasado año de un Don Giovanni bastante criticado tanto musical como escénicamente.

vídeo de leporello89

De paso escuchemos también a la Fiordiligi de Miah Persson, en otro video que debemos a leporello89:

Ópera en la radio: De festivales

Comienzan (el mismo día) dos de los festivales más importantes del verano, el de Bayreuth y el de Salzburgo. El primero, o más bien la velada inaugural del primero ha estado hasta el último momento amenazado por una posible huelga, la de los operarios del festival, nada bien pagados por cierto. Finalmente las negociaciones han salvado la velada inaugural y por tanto las retransmisiones vía radio a toda Europa. En esta página podéis ver los horarios y repartos de todas las retransmisiones en directo. Mañana a partir de las 15:50 podremos escuchar Tristan und Isolde, con Robert Dean Smith e Irene Theorin y dirección de Peter Schneider. Podremos escuchar la retransmisión a través de BARTOK RADIO , BAYERN 4 KLASSIK, MDR FIGARO, NDR KULTUR, SR 2, WDR3, DWOJKE POLSKIE RADIO, y por último RADIO CLASICA DE ESPAÑA , RADIO TRE (RAI) y SR 2. Las retransmisiones del año pasado estuvieron salpicadas de dificultades técnicas con los dos canales de Euroradio que esperemos no se repitan, para tranquilidad de todos (incluida la del pobre Pérez de Arteaga, que lógicamente estaba en 2008 al borde de la desesperación). Y ya que estamos con él, no es el único Wagner de la jornada, ya que XLNC1 redifusiona a partir de las 19:00 Die Walküre desde Los Ángeles, con Plácido Domingo, Anja Kampe y Linda Watson (... a la que escucharemos también en Bayreuth bajo la batuta de Christian Thielemann).


Y después de Bayreuth, Salzburgo. Para conjuntar con el año Händel, es con él con quien abre el festival veraniego de la patria chica de Mozart. El oratorio Theodora es la obra elegida, con Christine Schäfer, Bejun Mehta, Johannes Martin Kränzle, Joseph Kaiser, Bernarda Fink y Ryland Davies. Ivor Bolton dirigirá a la Freiburger Barockorchester y al Salzburger Bachchor. Lo podéis escuchar por la radio austriaca, la ORF, o bien por RADIO 4 NETHERLANDS que tiene mejor calidad de sonido. Será a partir de las 18:00.
Como existe vida más allá de los festivales, no son las únicas ofertas que hay para este sábado. Para los que quieran alternativas a los dos platos fuertes de mañana, a partir de las 19:00 DEUTSCHLANDRADIO KULTUR ofrece Der Alchymist, de Louis Spohr. ESPACE MUSIQUE nos ofrece a la misma hora un "mix" entre Gluck y Cherubini. En primer lugar, Orfeo ed Euridice, con Topi Lehtipuu, Maria Riccarda Wesseling y Magali Léger, acompañados por el Choeur Les Élements y el Cercle de l'Harmonie dirigido por Jérôme Rhorer; en segundo lugar, Lodoïska, en una grabación de la radio polaca que ya ha aparecido por las radios en días anteriores. Por todas estas emisoras se podrá escuchar The Birds, de Walter Braunfels, desde la ópera de Los Angeles. Por WUGA y WUOT a las 19:30, La fille du régiment, de Donizetti, con Ji Youn Lee y Josep Bros y dirección de Riccardo Frizza.
Para el domingo, evidentemente, seguimos con Bayreuth, concretamente con Los Maestros Cantores de Nüremberg bajo la dirección de Sebastian Weigle y con puesta en escena de Katharina Wagner. A partir de las 15:45 por DWOJKE POLSKIE RADIO, BAYERN 4 KLASSIK, RADIO CLASICA DE ESPAÑA, BARTOK RADIO y RADIO TRE (RAI). Os aconsejo BARTOK RADIO .

Más cosas con retraso: un Réquiem salzburgués

Me he enterado de casualidad, porque ni siquiera figura en Operacast. Hoy a las 19:30 y por Radio Classique de Francia (el audio lo podéis abrir por aquí, porque el de la página principal de la emisora no parece abrirse), retransmisión directa desde la Ópera Garnier de París de Demofoonte, de Jommelli. Como tal vez sabréis, se trata de la ópera seria con libreto de Metastasio "rescatada" (la verdad es que no tengo ni idea de la cantidad de representaciones de Demofoonte durante los tiempos recientes, ni la he escuchado jamás, así que será lanzarse sin red) por Riccardo Muti para el Festival de Pentecostés en Salzburgo. A propósito, un festival que también ha visto la interpretación, a cargo del mismo director y de su orquesta Luigi Cherubini de la Missa Defunctorum de Paisiello, de la que aquí tenéis un ejemplo:

Get this widget | Track details | eSnips Social DNA

En detalle:

GIOVANNI PAISIELLO (1740-1816)
Missa defunctorum
Requiem c-Moll für vier Soli, Chor und Orchester (1789)
Salzburg, Felsenreitschule, 1. June 2009 (matinee)

Sinfonia. Preludio - Maestoso
Quale funus
Introitus
Kyrie
Graduale
Tractus
Sequentia
Offertorium
Deus benigne et clemens
Sanctus
Benedictus
Agnus Dei
Communio
Resposnorio I - IV
Libera me, Domine

Beatriz Diaz, Sopran
Anna Malavasi, Mezzosopran
Juan Francisco Gatell, Tenor
Nahuel Di Pierro, Baß

La Stagione Armonica
CE: Sergio Balestracci
Orchestra Giovanile "Luigi Cherubini"
Leitung: Riccardo Muti

Y que, además, podéis descargar aquí si la queréis en un sólo mp3 o aquí y aquí si sois (como yo) de los que rara vez, por desgracia, pueden escuchar algo sin interrupciones (ah, se me olvidaba; hj-split es necesario para unir los archivos). Aunque esta Misa de difuntos no es exactamente desconocida, pues existe incluso alguna grabación (hay que decir que Paisiello revisó la partitura en varias ocasiones, y que el registro con Zedda no parece recoger, por ejemplo, la sinfonía inicial, aunque no lo he escuchado), aunque para mí también era una obra "nueva". Y eso que la compuso el padrino del blog. Vergüenza debería darnos a mí y a mi lado dieciochesco. La grabación la he podido escuchar días después de que la ORF la retransmitiera en directo. Así que no sólo logré satisfacer mi coleccionismo de Réquiems, sino que a la vez conocí una obra que era nueva para mí y pude volver a escuchar a Beatriz Díaz, a la que había oído gracias a otra obra también con Muti dirigiendo, la Ifigenia romana (de la que, por cierto, hay nuevos enlaces con mejor sonido, como comprobaréis). Después de Salzburgo, la Missa Defunctorum podrá escucharse en diversos lugares de Italia.
En cuanto a Demofoonte, aquí podéis encontrar una crítica en francés, con imágenes. He estado leyendo algunas opiniones en foros y blogs galos; la cosa se divide según el apego de cada uno al historicismo. Durante la hora previa, habrá una entrevista al director artístico de la Ópera de París, Gérard Mortier, lo que no deja de tener su interés; al fin y al cabo es (salvo cambio de última hora) el futuro dueño de los destinos del Teatro Real.

Lo que vendrá: Salzburgo 2009 (ópera)

Desde hace varios días podemos consultar en la página del festival de Salzburgo las óperas que podrán verse el año que viene en la cuna de Mozart. Curiosa la ausencia de nombres de relumbrón en los montajes teatrales, mientras que la parte sinfónica los nombres célebres son más abundantes (con, entre otras cosas, el debut de Dudamel a los mandos de la Filarmónica de Viena). Entre las óperas que podremos ver (o escuchar por Internet los que no solemos tener presupuesto para ir a Salzburgo o a donde sea), destacan dos, Fidelio de Beethoven y Moïse et Pharaon, de Rossini.
El Fidelio será en concierto, no sé si por efecto de la crisis u obedeciendo a alguna otra causa. Protagonista femenina, Waltraud Meier. Director, Daniel Barenboim, que además de esta ópera realizará varios conciertos con la West-Easter Divan Orchestra. La misma que dirigirá en este Fidelio. Comparten protagonismo con la Meier Simon O'Neill como Florestán y Peter Mattei como Pizarro, entre otros. Operísticamente, y lo digo totalmente en serio, es para mí lo más tentador del próximo año. Para hacernos una idea de cómo será la Meier en Leonora, un vídeo procedente de una representación de Les Arts, con dirección de Zubin Mehta:

Vídeo de PPanncho

De todas maneras la ópera que viene con marchamo de "soy el plato fuerte del festival" es el Rossini, Moïse et Pharaon. Dado que dirige Muti y dado también que ya lo ha hecho anteriormente en la Scala, damos por descontado que la ópera será representada en el idioma en que fue compuesta, es decir, en francés. Y también que tendrá todo, todo y todo. Protagonista, como en la Scala, será Ildar Abdrazakov; no estarán sin embargo Frittoli o el ahora muy conocido y entonces no tanto Erwin Schrott. La cosa quedará más o menos así (puesta en escena aparte, ya ha dicho Flimm que no piensa hacer algo tradicional...):

Vídeo de peppopb

Como 2009 será el bicentenario de la muerte de Haydn, es casi "obligatorio" incluir una ópera del mismo, aparte de un ciclo a él dedicado. La ópera será Armida, con Annette Dasch, Michael Schade, Mojca Erdmann, Vito Priante, Richard Croft, Bernard Richter... dirigirá Ivor Bolton. No conozco esta ópera, de la que existe grabación con Harnoncourt y Cecilia Bartoli. De modo que para ilustrar lo que podría ser, pongamos a la propia Ceci (qué bien escucharla en algo que no sea Bellini) con un aria de Orfeo ed Euridice de Haydn:

Vídeo de bigpinkypig

Vamos ahora con el autor más presente en Salzburgo, que es evidentemente Mozart. Dos títulos de la trilogía Da Ponte, Le Nozze di Figaro y Così fan tutte. Ambas producciones de Guth; la primera ya la tenemos vista del M22 (es decir, del 2006 donde se representaron todas las óperas de Mozart) y circula ampliamente el DVD con Netrebko, D'Arcangelo y otros dirigidos por Harnoncourt. Este año será el tan ansiado por algunos Harding. Del reparto original sobrevive la Röchsmann. Últimamente cuando veo una producción de Le Nozze en la que el palacio parezca un palacio y el jardín parezca un jardín me emociono y todo. Este no es el caso:

Vídeo de terezqa

Del Così, como es producción nueva, poco que añadir en el aspecto escénico. Fiordiligi será Miah Persson, que desempeña el mismo papel en un famoso DVD procedente de Glyndebourne en el que, más que en Nápoles, parece que estemos en plena campiña inglesa preguntando qué tal ha estado la temporada en Bath, por la luz y la ambientación. Patricia Petibon será Despina:

Vídeo de FuzzyCerts

Otras dos ofertas se unen a estas: Theodora, de Haendel y Al gran sole carico d'amore, de Luigi Nono. Los protagonistas de la primera, Christine Schäfer, Bejun Mehta, Johannes Martin Kränzle, Joseph Kaiser, Bernarda Fink y Ryland Davie. De la ópera de Nono lo serán Kerstin Avemo, Hendrickje Van Kerckhove, Anna Prohaska, Virpi Räisänen, Susan Bickley, Peter Hoare, y Christopher Purve. Para finalizar, pongamos algo de Theodora, aunque aquí en interpretación de Loraine Hunt, en un vídeo de Lohengrin.